Икона стиля: Как Эдит Хэд создала образы Голливуда

Эдит Хэд: обладательница восьми «Оскаров»

В мире Голливуда, где блеск и гламур стали частью повседневности, имя Эдит Хэд звучит как гарантия непревзойденного стиля и элегантности. 

Начнем с того, что ее настоящее имя, Эдит Клэр Позенер, зазвучало в мире 28 октября 1897 года в Сан-Бернардино, Калифорния.  В 1905 году, мать Эдит, Анна Леви, вышла замуж за Фрэнка Спейра, и наша героиня взяла фамилию отчима.

Детство Эдит было насыщено учебой. Закончив начальную школу в Реддинге, Калифорния, в 1911 году, она не остановилась на достигнутом. В Стэнфордском университете, в 1920 году, она становится не просто магистром искусств, а настоящим мастером романских языков. После короткого опыта преподавания Эдит Спейр решает начать новую главу в своей жизни и переезжает в Южную Калифорнию, где навсегда закрепляется в мире Голливуда. Кто бы мог подумать, что изучение языка станет ключом к созданию настоящих шедевров моды?

Начало пути:

 В 1924 году, в период, когда летние каникулы были в полном разгаре, Эдит Хэд случайно наткнулась на вакансию в Paramount. Главный дизайнер киностудии, Ховард Грир, искал художника, способного создавать эскизы костюмов. Эдит, несмотря на то, что в то время она едва владела мастерством рисования, решила попробовать свои силы. Чтобы произвести впечатление, она «одолжила» несколько эскизов у своих однокурсников, преподнесла их как свои, и тем самым ворвалась в мир кинодизайна.

“В моем мире нет невозможного, есть только недостаточно блестящие идеи”

Некоторое время она создавала костюмы для вестернов, позже работала с второстепенными персонажами. После ухода Говарда Грир, Эдит Хэд была ассистентом Трэвиса Бентона, и когда Бентон был занят, костюмы разрабатывала Хэд. 

Первой звездой, с которой Эдит Хэд удалось поработать напрямую, стала Марлен Дитрих. Встреча с ней была как сюжет из фильма: «Марлен заинтересовалась мной. Великие актрисы редко интересуются тем, кто рисует костюмы, но мисс Дитрих узнала, что я не слишком счастлива на своей должности и беспокоюсь за будущее. ‘Мы должны узнать твой гороскоп!’ — сказала Марлен». Совместная работа в 1957 году принесла номинацию на шесть премий «Оскар» за драму «Свидетель обвинения».

“Даже самые красивые ноги — например, Марлен Дитрих — выглядят лучше, когда прикрыты колени”

Эдит была не только замечательным дизайнером, но и бизнесвумен. В 1967 году, когда Paramount решает закрыть свой отдел костюмов, Эдит Хэд  основывает свою компанию Edith Head Designs и продолжает работать над костюмами для таких фильмов, как «Милая Чарити»

Она становится первой женщиной-дизайнером, которая была награждена Национальной медалью искусств. Это высшее признание в области искусства и культуры США, которое подчеркнуло ее вклад в мировое искусство.

Секрет успеха?- В ее феноменальной работоспособности, которая порой выходила за рамки человеческих пределов, Ее исключительное умение договариваться: «Я знаю, что в дипломатии  я сильнее, чем в создании эскизов», — признавалась она. Но самое важное — в ее таланте выявлять и подчеркивать достоинства человека. 

В 1981 году Эдит Хэд ушла из жизни, но ее наследие продолжает влиять на киномоду. Ее влияние распространяется на новые поколения, напоминая, что настоящая красота заключена в деталях, а стиль вечен.

“Одевая самых прекрасных женщин в мире, я еще не разу не встречала идеальную. Научитесь подчеркивать свои достоинства и скрывать недостатки. Вы можете изменить себя, а удачный гардероб сможет изменить то, как вы выглядите. Это как актриса, которая каждый раз играет новую роль”— Эдит Хед

Никого не напоминает?… На самом деле, создатели мультфильма “Суперсемейка” вдохновлялись образом Эдит Хед (даже манеры поведения скопированы)

Ключевые работы:

1. Фильм “Наследница”

“Она выглядит как цветок, но ее корни в глине.»

Фильм получил 4 «Оскара». В числе триумфаторов была сыгравшая главную роль в картине великолепная Оливия Де Хэвилленд. Одевать такую красавицу (притворяющуюся в картине «серенькой мышкой») было, наверное, очень приятно. Для фильма «Наследница» Эдит Хэд создала прекрасные костюмы образца ранней Викторианской эпохи. 



2. Грейс Келли в «Окно во двор» (1954)





Костюмы в кино — это ещё одна краска, раскрывающая характер персонажа и позволяющая режиссёру создать нужное настроение в нужной сцене. «Окно во двор» — ярчайший пример такого подхода. 

3. Аудрей Хепберн и «Завтрак у Тиффани» (1961) 

“Маленькое черное платье — это, пожалуй, самая женственная вещь, которую когда-либо создавала мода”







4. Лиз Тейлор в «Клеопатра» (1963): «Это не просто костюм, это визуальное волшебство.»

Всего на костюмы для фильма было потрачено 195 000 долларов. Количество костюмов составило более 25 тысяч. Главная героиня имела настолько обширный гардероб, что его даже занесли в 1996 году в Книгу рекордов Гиннесса. Категория называлась «Самое большое количество переодеваний актрисы в кино».